آموزش ساخت انیمیشن سل شیدینگ در بلندر | زیرنویس فارسی

انیمیشن سل شیدینگ یکی از جذاب‌ترین سبک‌های بصری است که به دلیل شباهت به استایل انیمه، در بازی‌های ویدیویی و فیلم‌های انیمیشنی محبوبیت زیادی پیدا کرده است. در این آموزش، یاد می‌گیرید که چگونه در بلندر یک انیمیشن سل شیدینگ حرفه‌ای بسازید و از تکنیک‌های مخصوص برای دستیابی به ظاهری مشابه انیمه استفاده کنید. این دوره شامل تمامی مراحل از مدل سازی و ریگ بندی تا انیمیت و کامپوزیت می‌شود. 🎨✨ اگر به سبک انیمه علاقه دارید و می‌خواهید مهارت‌های خود را در بلندر گسترش دهید، این آموزش برای شماست.

برای بهبود کیفیت کار، در مراحل مختلف از نرم‌افزارهای افتر افکت (After Effects)، ایلوستریتور ۲۰۲۴ (Illustrator 2024)، فتوشاپ ۲۰۲۴ (Photoshop 2024)، کلیپ استودیو پینت (CLIP STUDIO PAINT) و پروکریت دریمز EX نسخه ۲.۰ (Procreate Dreams EX Ver.2.0) استفاده می‌شود. این ابزارها به شما کمک می‌کنند تا جلوه‌های تصویری، افکت‌های خاص، طراحی بافت‌ها و اصلاحات نهایی را به بهترین شکل ممکن انجام دهید. اگر به سبک انیمه علاقه دارید و می‌خواهید مهارت‌های خود را در ترکیب هنر دو بعدی و سه بعدی گسترش دهید، این آموزش برای شماست.

آشنایی با انیمیشن سل شیدینگ در بلندر و سبک انیمه

سل شیدینگ یکی از تکنیک‌های گرافیکی است که به جای نمایش سایه‌های نرم و واقع‌گرایانه، از سایه‌های تخت و لبه‌های مشخص برای ایجاد جلوه‌ای شبیه به نقاشی دستی استفاده می‌کند. این سبک در انیمه‌های سه بعدی و بسیاری از بازی‌های ویدیویی مانند The Legend of Zelda: Breath of the Wild یا Guilty Gear Strive دیده می‌شود. بلندر یکی از قوی‌ترین ابزارها برای پیاده‌سازی این تکنیک است و با استفاده از تنظیمات متریال و نورپردازی مناسب، می‌توان به نتایجی فوق‌العاده دست یافت.

سل شیدینگ چیست و چه ارتباطی با انیمه دارد؟

در دنیای انیمیشن، سبک سل شیدینگ (Cel Shading) معمولاً برای ایجاد ظاهری شبیه به نقاشی‌های دستی و کمیک بوک‌ها استفاده می‌شود. این تکنیک به هنرمندان اجازه می‌دهد تا سایه‌های نرم را به نواحی تخت با تضاد بالا تبدیل کنند، که نتیجه‌ای شبیه به نقاشی‌های سنتی انیمه ایجاد می‌کند. در انیمه‌های سه بعدی مانند Knights of Sidonia یا Dragon Ball FighterZ، سل شیدینگ به عنوان روشی برای ترکیب جزئیات سه بعدی با سبک طراحی دو بعدی به کار گرفته شده است.

تفاوت سل شیدینگ با رندرینگ واقع گرایانه

یکی از تفاوت‌های اساسی بین این دو سبک، نحوه نمایش نور و سایه است. در رندرینگ واقع‌گرایانه، سایه‌ها و انعکاس‌های نور بر اساس فیزیک واقعی عمل می‌کنند و سطوح به صورت طبیعی روشن و تاریک می‌شوند. اما در سل شیدینگ، سایه‌ها دارای لبه‌های مشخص هستند و به جای تغییرات تدریجی، معمولاً شامل دو یا سه سطح مختلف از رنگ می‌شوند. این باعث می‌شود که کاراکترها و محیط‌ها ظاهری شبیه به نقاشی دستی داشته باشند. 🎭

ساخت انیمه در بلندر

برای ساخت انیمه (انیمیشن سل شیدینگ) در بلندر، اولین قدم تنظیم محیط کاری و ابزارهای لازم است. بلندر به صورت پیش‌فرض از رندرینگ واقع‌گرایانه استفاده می‌کند، اما می‌توان با تغییر تنظیمات شیدینگ و نورپردازی، جلوه‌ای مشابه انیمه ایجاد کرد.

نصب و راه اندازی بلندر برای پروژه های سل شیدینگ

برای شروع کار، آخرین نسخه بلندر را نصب کرده و تنظیمات پایه را مطابق با نیازهای پروژه سل شیدینگ انجام دهید. مهم‌ترین موارد عبارتند از:

• فعال کردن Eevee Render Engine: موتور رندر Eevee برای اجرای سریع و دستیابی به افکت‌های گرافیکی مناسب برای سل شیدینگ ایده‌آل است.
• تنظیم رنگ‌های فلت (Flat Shading): به جای استفاده از سایه‌های نرم، باید از متریال‌هایی استفاده شود که دارای لبه‌های تیز و کنتراست بالا باشند.
• غیرفعال کردن Ambient Occlusion: این ویژگی برای رندرهای واقع‌گرایانه مناسب است، اما در انیمه و سل شیدینگ معمولاً نیازی به آن نیست.

تنظیمات نورپردازی و شیدینگ برای دستیابی به سبک انیمه

نورپردازی نقش مهمی در ایجاد حس و حال انیمیشن‌های انیمه‌ای دارد. برخی از نکات کلیدی شامل:

• استفاده از یک نور اصلی (Key Light): این نور باید زاویه‌ای مشخص داشته باشد تا سایه‌های تیز و مشخص ایجاد کند.
• تنظیم رنگ‌های برجسته (Rim Light): برای ایجاد تأثیر بصری قوی، یک نور پشت یا کناری می‌تواند جلوه‌های زیبایی به کاراکتر اضافه کند.
• تنظیم شیدر Toon در بلندر: این شیدر به شما اجازه می‌دهد که سایه‌های چندسطحی را کنترل کرده و مرزهای مشخصی بین نواحی روشن و تاریک ایجاد کنید. 🎨

طراحی و مدل سازی کاراکتر انیمه ای در بلندر

طراحی کاراکتر یکی از مهم‌ترین مراحل در ساخت انیمیشن سل شیدینگ است. برای ایجاد شخصیت‌هایی که به سبک انیمه نزدیک باشند، باید به تناسبات چهره، استایل مو و لباس‌های خاص انیمه‌ای توجه کرد.

اصول طراحی شخصیت برای انیمیشن سل شیدینگ

یک کاراکتر انیمه‌ای دارای ویژگی‌های خاصی است که آن را از شخصیت‌های واقع‌گرایانه متمایز می‌کند:

• چشمان بزرگ و بیانگر: یکی از مهم‌ترین مشخصه‌های انیمه، چشمان بزرگ و پر از جزئیات است.
• موهای پرجزئیات و لایه‌ای: معمولاً در انیمه، موها به صورت لایه‌ای و با خطوط مشخص طراحی می‌شوند.
• اندام‌های باریک و اغراق‌شده: در طراحی بدن، برخی تناسبات ممکن است تغییر کنند تا ظاهر جذاب‌تری ایجاد شود.

مدل سازی کاراکتر با تکنیک های لوپولی (Low-Poly)

برای انیمیشن سل شیدینگ، بهتر است از مدل‌های Low-Poly استفاده کنید، زیرا این مدل‌ها در زمان پردازش سریع‌تر اجرا می‌شوند و استایل سل شیدینگ را بهتر نشان می‌دهند.

نحوه ایجاد مش پایه برای بدن کاراکتر

ابتدا یک مش اولیه ساده برای بدن ایجاد کنید. این کار را می‌توان با استفاده از Box Modeling یا Sculpting انجام داد. نکات مهم:

• از تعداد کمتری از Edge Loops برای جلوگیری از پیچیدگی غیرضروری استفاده کنید.
• تناسبات بدن را بر اساس طراحی‌های انیمه‌ای تنظیم کنید.

مدل سازی چهره و جزئیات صورت در سبک انیمه

مدل سازی چهره در انیمه معمولاً شامل اجزای اغراق‌شده مانند چشمان بزرگ، بینی کوچک و دهان ساده‌شده است. نکات مهم:

• از Shape Keys برای ایجاد بیان‌های مختلف چهره استفاده کنید.
• سایه‌گذاری ساده را برای ایجاد ظاهری شبیه به طراحی دستی حفظ کنید.

طراحی لباس و اکسسوری برای کاراکترهای سل شیدینگ

لباس‌ها در انیمیشن‌های انیمه‌ای معمولاً دارای چین‌خوردگی‌های مشخص و سبک خاصی هستند. برای مدل‌سازی لباس:

• می‌توان از Cloth Simulation در بلندر استفاده کرد تا چین‌های طبیعی ایجاد شود.
• از Material Slots برای تعیین بخش‌های مختلف لباس استفاده کنید.

ریگ بندی کاراکتر برای انیمیشن سل شیدینگ در بلندر

ریگ بندی یکی از مهم‌ترین مراحل در ساخت انیمیشن سل شیدینگ است. در این مرحله، اسکلت‌بندی (Rigging) کاراکتر انجام می‌شود تا بتوان آن را متحرک‌سازی کرد. بلندر ابزارهای پیشرفته‌ای برای ریگ بندی دارد که به انیماتورها امکان می‌دهد حرکات نرم و کنترل دقیق روی کاراکتر داشته باشند. برای سبک انیمه، نیاز به حرکات سریع، پوزهای اغراق‌شده و انیمیشن‌های دراماتیک است. 🎭

استفاده از سیستم ریگ خودکار (Auto-Rigging) در بلندر

بلندر دارای افزونه Rigify است که فرآیند ریگ بندی را بسیار ساده‌تر می‌کند. برای استفاده از آن:

1. به Edit > Preferences بروید و در بخش Add-ons، گزینه Rigify را فعال کنید.
2. یک Human Meta-Rig را در صحنه اضافه کنید و آن را متناسب با کاراکتر خود تنظیم کنید.
3. اسکلت را روی مدل قرار دهید و وزن‌دهی (Weight Painting) را انجام دهید تا حرکات صحیح باشند.

ریگ بندی دستی برای کنترل دقیق‌تر

اگر نیاز به کنترل‌های خاص و سفارشی دارید، می‌توانید به‌صورت دستی ریگ بندی کنید:

• یک Armature ایجاد کنید و استخوان‌ها (Bones) را برای بدن، صورت و لباس‌ها تعریف کنید.
• برای جلوگیری از اعوجاج غیرطبیعی، از Weight Painting مناسب استفاده کنید.
• برای چهره از Shape Keys و Drivers برای حرکات جزئی مانند تغییرات چشم و دهان استفاده کنید.

متریال سازی و تنظیمات نور برای سل شیدینگ در بلندر

پس از مدل سازی و ریگ بندی، مرحله متریال سازی و تنظیم نورپردازی فرا می‌رسد. در سبک سل شیدینگ، هدف ایجاد سایه‌های تخت و مشخص است تا ظاهری مشابه انیمه ایجاد شود.

استفاده از شیدر Toon برای رندر سل شیدینگ

بلندر دارای یک شیدر مخصوص به نام Toon Shader است که برای ایجاد سل شیدینگ ایده‌آل است. برای تنظیم این شیدر:

1. یک متریال جدید ایجاد کنید و Shader Editor را باز کنید.
2. از Shader Principled BSDF به Toon BSDF تغییر دهید.
3. مقدار Smoothness را کاهش دهید تا لبه‌های سایه‌ها مشخص‌تر شوند.
4. با استفاده از Ramp Node، می‌توان تعداد سطوح سایه را تنظیم کرد.

نورپردازی مناسب برای سبک انیمه

نورپردازی در سبک انیمه باید ساده اما مؤثر باشد. چند نکته مهم:

• Key Light باید از یک زاویه مشخص بیاید و سایه‌های تیز ایجاد کند.
• Rim Light یا نور پشت می‌تواند به تاکید بر شکل کاراکتر کمک کند.
• استفاده از یک نور محیطی ضعیف باعث می‌شود که کاراکتر در پس‌زمینه طبیعی‌تر دیده شود.

متحرک سازی کاراکتر انیمه ای در بلندر

پس از تکمیل متریال سازی، زمان متحرک‌سازی کاراکتر فرا می‌رسد. در انیمیشن انیمه‌ای، حرکات معمولاً سریع، اغراق‌شده و دارای استاپ‌های ناگهانی هستند که به سبک خاص این نوع انیمیشن کمک می‌کنند.

اصول انیمیت در سبک انیمه

• اغراق در حرکات (Exaggeration): در انیمیشن انیمه، حرکات باید بیشتر از حد طبیعی اغراق شوند تا حس هیجان و انرژی منتقل شود.
• استاپ موشن ناگهانی (Snappy Motion): به جای حرکات نرم و مداوم، از حرکات ناگهانی با فریم‌های ثابت استفاده کنید.
• استفاده از خطوط حرکتی (Motion Lines): در برخی موارد می‌توان از افکت‌های دو بعدی در ترکیب با سه بعدی برای تاکید بر حرکت استفاده کرد.

ایجاد انیمیشن‌های اکشن و دراماتیک

برای ایجاد یک صحنه اکشن مانند مبارزه، دویدن یا پرش، موارد زیر را رعایت کنید:

1. حرکات را در Dope Sheet و Graph Editor تنظیم کنید تا سرعت و شتاب آن‌ها کنترل شود.
2. برای حرکات سریع، از Staggered Frames (حرکات فریم‌دار) استفاده کنید تا جلوه‌ای مشابه انیمه داشته باشید.
3. استفاده از Squash & Stretch در برخی اعضای بدن مانند مو و لباس می‌تواند به افزایش پویایی صحنه کمک کند.

کامپوزیت و افزودن جلوه‌های گرافیکی برای استایل انیمه

در مرحله کامپوزیت، می‌توان افکت‌های نهایی را برای ایجاد جلوه‌ای حرفه‌ای به سبک انیمه اعمال کرد. این بخش شامل افزودن خطوط دستی، افکت‌های نوری، بلور حرکتی و تنظیم رنگ‌ها است.

استفاده از Grease Pencil برای افزودن خطوط دستی

یکی از تکنیک‌های پرکاربرد در انیمیشن انیمه، ترکیب خطوط دستی با مدل سه بعدی است. در بلندر، این کار با ابزار Grease Pencil انجام می‌شود:

• با ایجاد یک لایه جدید در Grease Pencil، می‌توان خطوط اضافی روی مدل کشید.
• این تکنیک به‌خصوص برای تاکید بر جزئیات چهره، لباس و حرکت‌های سریع کاربرد دارد.

تنظیمات نهایی برای یک رندر حرفه‌ای

• Motion Blur را برای افزایش حس حرکت فعال کنید.
• از Color Grading برای تنظیم رنگ‌های گرم‌تر و زنده‌تر استفاده کنید.
• برای افکت‌های درخشش (Glow) در صحنه‌های اکشن از Bloom Effect در Eevee استفاده کنید.

خروجی گرفتن و نهایی سازی انیمیشن سل شیدینگ در بلندر

پس از تکمیل مراحل مدل سازی، متریال سازی، انیمیت و کامپوزیت، نوبت به رندرگیری و خروجی نهایی می‌رسد. در این بخش، باید تنظیمات رندر، فرمت فایل و بهینه‌سازی نهایی را انجام دهید.

انتخاب فرمت مناسب برای خروجی گرفتن

• اگر قصد دارید انیمیشن را برای یوتیوب یا شبکه‌های اجتماعی منتشر کنید، بهترین گزینه MP4 (H.264) است.
• اگر بخواهید افکت‌های بیشتری در نرم‌افزارهایی مانند افتر افکت اضافه کنید، فرمت PNG Sequence پیشنهاد می‌شود.

تنظیمات رندر Eevee برای کیفیت بالاتر

• Sampling را افزایش دهید تا نویزهای تصویر کاهش یابد.
• Shadows و Reflections را برای جلوه بهتر تنظیم کنید.
• Viewport Denoising را فعال کنید تا خروجی نرم‌تر و تمیزتری داشته باشید.

نتیجه گیری

در این دوره، یاد می گیریم که چگونه با استفاده از بلندر، افتر افکت، ایلوستریتور، فتوشاپ، کلیپ استودیو پینت و پروکریت دریمز یک انیمیشن سل شیدینگ حرفه‌ای بسازیم. از مدل سازی و ریگ بندی گرفته تا متریال سازی، متحرک‌سازی و کامپوزیت نهایی، تمامی مراحل مورد بررسی قرار گرفتند تا بتوانید به یک نتیجه حرفه‌ای برسید.

با ترکیب قدرت بلندر برای مدل‌سازی و انیمیشن، افتر افکت برای جلوه‌های بصری، ایلوستریتور و فتوشاپ برای طراحی متریال و کلیپ استودیو پینت و پروکریت برای ایجاد جزئیات دستی، می‌توان به یک نتیجه چشمگیر در انیمیشن‌سازی به سبک انیمه دست یافت. حالا نوبت شماست! با استفاده از این تکنیک‌ها، اولین انیمیشن سل شیدینگ خود را بسازید و خلاقیت خود را به نمایش بگذارید. 🚀🎬

🔥 حالا نوبت شماست! آیا آماده‌اید که اولین انیمیشن سل شیدینگ خود را در بلندر بسازید؟